首先还是故事剧本的扎实，导演明显致敬希区柯克式的悬疑模式，很早就抛出麦格芬。

坐牢20多年的杀人犯王远阳出狱，无论从外貌还是性格塑造，亦或那些怪异的行为都是社会的边缘人，典型的罪犯原型，暴力且阴诡，好色又贪婪。

所有细节都是由自己塑造出来迷惑观众的，如野兽般以一对多，表现主义的镜头渲染监狱洗澡间的生死瞬间，用慢动作铺垫起来。

加上通篇的昏黄色调，在视觉上给观众超强刺激，其血腥和残忍预示基调的阴沉，虽然将鲜红的血淋淋场景做弱化，但依然无法洗掉导演和编剧重口味的风格本色。

这头生命力旺盛的野兽，被关押20多年后终于出狱，首先想到的就是复仇。砸碎着名高音歌唱家徐翰林的广告牌，预示着两人不共戴天的仇恨。

去到一栋已经人去楼空的住所，那里究竟又藏有怎样无法遗忘的过去？

当看到大学女生徐雪时，夺眶而出的眼泪，难以自抑的感情究竟从何而来？

一个又一个的谜题逐渐成型，徐翰林的死彻底划开故事鸿沟，多方人物陆续登场，把悬疑推向高点。

不得不说导演把第一幕做得极为耐心和细腻，用大量的笔墨渲染基调，塑造人物性格。

苏泽按照杀人犯的方式开篇，但随着故事的发展，谜底的剥落，让观众看到一个完全不一样的人物内心。

这种180度的大转弯，是影片悬疑设计，伏笔建构的精巧之处。包括看起来正面的歌唱家徐翰林，其实并不是看起来那样。

那些谜底都是人物的真实内心，被一段又有段的回忆性叙事足一修改和填满。徐翰林的死，王远阳的出现，都与徐翰林的女儿徐雪渊源颇深。

这次合作让苏泽见识到任达华的演技，虽然不如巅峰时候的经典，但更内敛深沉。

林正忠作为旁观者加入这场揭露真相的残酷游戏中，成功的完成悬疑的核心，欺骗观众，然后让观众明白，一切并不是表面看上去那样。

前半段不断营造一种惊悚极致的悬疑气氛，甚至将血腥暴力及杀人现场的惨状细节描绘的极为细致、猎奇式的人物和心态，让人不寒而栗，步步惊心。

但前冷后热的布局，让看完全片的影迷最后才明白，惊悚、悬疑只不过是导演的故布疑阵，其核心却是爱和亲情。

原来所谓的受害者才是真凶，人人眼中得而诛之的杀人犯却是无辜人。

结尾揭开疑云处的画面瞬间使观众推翻王远阳的复仇杀神人设，转而使本以为是变态的眼神转变为令人动容的依赖，窥探变成了不舍和怀念，重重的布局都是为亲人脱罪。

角色的温情迅速推翻一开始建立的恶人观感，让影片和人物以大逆转的方式让观众的情绪抵达沸点。

别说捐肝，为了女儿，捐命也干！

这次合作很新鲜，是苏泽第一次这么深刻理解一个父亲的内心。为亲人能付出全部，从隐忍到爆发，牺牲自己的一切，且不求回报。

残忍中的温情，也是港片风格最明显的一点。虽然是双雄模式，但任达华由于人物功能性设置，其实大大压制其发挥的空间，有点可惜。

三种父爱的表现，警探因为工作轻视女儿，因为妻子的自杀让他无法释怀过去，对真相的关注超过一切。

死死缠住王远阳，一方面对他的过去抱有同情，又对他的杀人动机感到震撼，王远阳最终教会他释怀，因为真相在亲情和爱前不值一文，完全不重要。